Más que un tatuaje,
un proyecto compartido.

Cada persona llega con una historia diferente. Algunas traen un recuerdo, otras una emoción, un símbolo, una transformación o una idea que todavía no encuentra la forma de convertirse en imagen.

Por eso mi trabajo no comienza dibujando.
Comienza escuchando.

Creo que un tatuaje no debería ser una imagen elegida de un catálogo, sino una obra construida a partir de quien la va a llevar. Una conversación, una búsqueda y un proceso donde cada decisión tiene un sentido.

Mi manera de trabajar consiste en comprender primero a la persona y después al proyecto. Hablar de sus ideas, de aquello que la inspira, de las experiencias que quiere conservar o de aquello que desea transformar. Recién entonces comienza el diseño.

Cada composición es desarrollada específicamente para un cuerpo y para una historia. La anatomía, el movimiento y el lenguaje visual de Biomecánica Orgánica se convierten en herramientas para construir una obra que no solo acompañe al cuerpo, sino que dialogue con él.

Más que entregar un diseño terminado, me interesa compartir un proceso creativo. Un espacio donde las ideas puedan crecer, cambiar y encontrar la forma que mejor represente aquello que realmente tiene valor para quien confía en mi trabajo.